Наблюдения, размышления и впечатления

 Инет подарил сегодня мне две чудесные вещицы. Прекрасно сочетающиеся. Смотрю и слушаю. I. Иван Константинович Айвазовский «Камыши на Днепре близ местечка Алешки», 1857 II.  Итальянский дирижёр Артуро Тосканини и симфонический оркестр NBC в рождественский вечер 1937 года исполняли концерт Вивальди для двух скрипок, виолончели, струнных и континуо, ре минор, RV565 (ор.3 №11).

  О любви * * * В фильме «Вам и не снилось» Таня (Татьяна Николаевна) говорит: «Но мы с вами входим в мир литературы, которая вся говорит о любви, вся» . * * * А в оригинальной повести Галины Щербаковой «Вам и не снилось такой текст: I. Таня вдруг почувствовала, что «торговых рядов» литературы» она завтра строить не будет. Она расскажет им о другом. О том, что они целый год будут говорить о любви — такой у них материал.  …  А пока она делала торопливые заметки, радуясь ощущению откровения: как это ей, тупице, раньше не пришло в голову, что все ее уроки о любви? А дальше там такой текст есть: II. «В чем она была права? — думала потом Таня. — Пьесу они изуродуют, это точно, но какое-то в этом есть зерно… в этом уродовании. Какое? Ах, вот в чем! Чистая, отделенная от жизни любовь в наше время не выживает? У ‘ только любви ’ , как у бабочки-поденки, век короткий. Ей нужны примеси…» * * * А что? Вполне разумная мысль. И пьесы все – о любви. И музыка вся. ...

Вчера в Театре МОСТ говорил по-китайски. Мдя. Чего только не случится в театре! А вообще, хорошо у них. Всегда хорошо. 

 I. Я позволил установить на борту дискуссионный компьютер — дискьютер. … Я приобрёл модели всех лиц, с которыми был бы не прочь перекинуться парой слов. … одно лишь нажатие клавиш, и в помещении раздаётся знакомый голос, причём это вовсе не личность в собственном смысле, и в любую минуту её можно запросто выключить, сменить кассету или пойти спать. Разумеется, какой-то минимум приличий, правил хорошего тона не повредит, — и не потому, что модель может обидится, нет… но по соображениям личной умственной гигиены некоторые правила общежития полагается соблюдать. II. Как известно, идиотам кажется, будто они во всём разбираются. Идиот, в особенности законченный, готов немедленно стать президентом США, вы только ему предложите. Человек поумнее сперва задумается, а мудрец скорее выскочит в окно.        С. Лем. Осмотр на месте. 1982 г.

  Московская консерватория. Клавесин. Музыка лечит тело и душу. Вчера ходил слушать флейты Ренессанса и барокко.  Балерина на шаре. В скверике перед Большим театром.  Сегодня вечером. Джордж Длинная Рука.

  Постоянно вижу ссылочки на различные советы по указанной теме. Типа, как выбрать мужа… или: как выбрать холодильник… или: как выбрать страну для проживания… или как выбрать колбасу… или: как отобрать адекватного айтишника для компании… У меня есть свой концептуальный ответ на все эти вопросы. Да, прямо вот так – на все сразу! Внемлите!   I . Чувствую, что наиболее актуален вопрос о выборе жены/мужа/девушки/парня. С него и начнём. Кто кого выбирает? Девушка парня или наоборот? Внимание! Правильный ответ! Выбирает тот, у кого есть выбор. И желание выбирать. Девушка выбирает, если у неё есть из кого выбрать. И парень выбирает, если у него есть из кого выбирать. А может статься, что вариантов нет. У него, у неё или у обоих. Не в теоретическом и не в потенциальном смысле, а в самом что ни на есть практическом. Вот. То же – и про колбасу. И про работу. И про айтишника.   II . Возможна также ситуация отказа от выбора по причине любви с первого взгляда...

Давеча писал я про моцартовские магические тройки. Про дам, мальчиков и аккорды. И тут смотрю: тройки настигли и меня. Три рабочих дня подряд выходил из дома на работу в страшной спешке. Просто потому, что в последний момент что-то случалось. То кто-то позвонит… то вдруг перед самым выходом вспомню, что обещал принести кому-то важные материалы… Выхожу, бегу, успеваю заскочить в волшебный вагончик, он подхватывает меня и несёт к цели. И выходя на финишную прямую неподалёку от работы, я смотрю на часы и вижу: у меня ещё есть в запасе четверть часа. Иду в кофейню. Неспешно пью кофе. Иду на работу. Прихожу аккурат вовремя. Казалось бы  –  чо тут такова? То. Но три раза подряд! 

  Пролог. Прозу можно вполне рассматривать как разновидность поэзии. Стихи в прозе многочисленны и известны. «Мёртвые души», как известно, – поэма. А вот поэзию рассматривать как прозу не получится, если оставаться в рамках заданного дуализма. «Евгений Онегин» хоть и декларируется как роман, однако все воспринимают это произведение как поэтическое. Отсюда мораль. Прозы нет. Всё – стихи. Только стихи. А уж рифмованы ли они и образмеренны ли они – это совершенно неважно. Логос. Побеседовал с ИИ об этом.   Я: Известны стихотворения в прозе. А бывает ли проза в стихах? ИИ: Да, проза в стихах существует. Это редкая литературная форма, где обычный, повседневный прозаический текст (например, бытовой разговор, судебный протокол или газетная статья) записывается в виде стихов с сохранением ритма или рифмы. Я: Но ведь проза, записанная стихами, становится стихами и перестаёт быть прозой. Разве нет? ИИ: Вы правы. С формальной точки зрения, как только текст приоб...

Слушал вчера. В Новой опере. В концертном исполнении. Волшебство было явлено! Три масонских аккорда. Три волшебных отрока. Три таинственные дамы. Флейта, конечно, тоже звучала. И магические колокольчики тоже радовали слух: динь-динь-динь . Как это ни удивительно, но много актуального можно найти в этом масонском произведении. Например: Bekämen doch die Lügner alle, Ein solches Schloss vor ihren Mund: Statt Hass, Verleumdung, schwarzer Galle Bestünde Lieb’ und Bruderbund! ( Если бы только все лжецы получили, Такой замок на свой рот – Вместо ненависти, клеветы и черной желчи, Существовали бы только любовь и братство! ) * * * Все вчера были прекрасны. И всё было чудесно. Две арии Царицы ночи мне особо запомнились. И Памина была фантастической. А ещё запомнилось мне, как Анастасия Волынская читала художественные вставки-речитативы на немецком. И вид у неё в сценической ложе был чарующе сказочный. Как у феи. В стиле барокко-рококо .  Смело могу рекомендовать. Может, и я ещё разок соберу...

Н е пылит дорога. Не дрожат листы. Не суди так строго! Не сжигай мосты!

Прислала мне весточку моя студентка-дипломница. Аккаунт у неё называется: Да не Дормидонт я .  На что-то намекает.

I. Придумал историю про попаданцев (от слова попа ), оказанцев (от слова оказия ), заявлянцев (от слова заявление ) и любителей танцев-шманцев (не знаю, от какого слова). История получилась длинная, «как шея жирафа». Поэтому тут я её никому не расскажу. II. Придумал историю про Гильденблюма и Розенфельда. Действие происходит в Дании 10 лет спустя после смерти Гамлета. Розенфельд говорит Гильденблюму: «Ты помнишь Гамлета? Был славный малый! Его я вспомнил потому, что призрак мне вчера явился. Не принца, нет. И не его отца. Явилась мне Офелия под утро. Просила дочь Офелией назвать. Через пяток недель должна она родиться. Что делать мне? Назвать иль не назвать? Вот в чём вопрос. Любой ответ мне страшен!» Ну и т.д. PS. А Гильденблюм такой отвечает: «Родится мальчик — назови Офелий!»

 

  Утренний Инет напомнил мне две простые (для кого-то – даже банальные) мысли.   I . Многие учат понимать искусство. Литературу, живопись, музыку, театр. И как-то мало кто учит чувствовать . Понимальщиков больше, чем чувствительников. ;) Ментальщиков больше, чем сенсориков. ;) Поверяя алгеброй, И раскрывая смыслы, Как насладиться радугой, Что над рекой повисла?! Как восхититься дождиком И утренней росою?! И плыть на пароходике, С волшебную мечтою…   PS . Нет, не отдадим радугу! Никому! Несмотря на идиотские желания кой-кого придать радуге двусмысленность.   II. Алексей Чернов совершенно справедливо отмечает (и сетует) (  https://youtu.be/t3-9lQMtasE  ), что 90% филармонического репертуара приходится на классику. Да. И не только в музыке. В театре – так же! Гамлеты и Вишнёвые сады идут, идут и идут. И будут. И в литературе – так же! Везде! И повсеместно! Проблема ли это?   И до какой степени?   * * * С слову, много...

Чудить надо уметь. :)  «Чудаки» Горького, как известно, не были восторженно (мягко выражаясь) восприняты театралами в 1910 году. И постановщики, и публика не могли уловить и оценить все нюансы, самоиронию и даже сказочный реализм (евпочя) пьесы. Я отправился вчера посмотреть эту замечательную вещицу Юрия Иоффе, не прочитав текста пьесы, и не ознакомившись с контекстом. Люблю вбирать в себя смыслы на пустую голову без предвзятости. А сегодня стал читать критику, прессу и отзывы. Стал сравнивать и соотносить. Хороший материал есть на сайте самой Маяковки: Юрий Иоффе: «Чудаки» – самая загадочная и провальная пьеса Горького Это третий спектакль Иоффе, который я посмотрел в Театре им. Маяковского. И со всей уверенностью могу теперь заявить: да, Иоффе – мой режиссёр! Очень созвучны мои взгляды с его видением. И слова он говорит хорошие. Откликаются. Резонируют. Присоединяюсь. Вчера вскользь написал про майонез: https://natinteller.blogspot.com/2026/05/blog-post_25.html Таки да.  On ...

Ходил-смотрел «Чудаков» на малой сцене театра им. Маяковского. Несказанно понравилось. Анастасия Иванова (t.me/nikastasya) давеча рассказала в своём канале про французскую идиому la mayonnaise a pris .  На мой взгляд, эта фраза вполне годится для описания «Чудаков» в Маяковке.  Очень органично, продуманно, одушевлённо и целостно всё получилось! И стильно. Поставил Юрий Иоффе в 2013 году. Очень рад, что застал и попал. * * *  Пара цитат из горьковского текста: I. Самоквасов.   Хороша страна, где все чужды друг другу… II. Мастаков. Да вот... скажут — фантазия, выдумка… неправда, скажут! Зачем я читал им? Какие тяжёлые люди!.. Николай чем-то заряжен…  Елена (подошла близко к нему, говорит сдержанно, с большой силой). Что тебе мнение этих людей? Это люди, не добитые судьбой, они осуждены на гибель своей духовной нищетой, своим неверием,  — что тебе до них? Изучай их, и пусть они будут для тебя тёмным фоном, на котором ярче вспыхнет огонь твоей души, блеск тво...

Ремарка. Люди, которые не любят дарить подарки, совершенно необязательно являются жадными по своей природе. Некоторые весьма щедрые и добрые люди не любят дарить подарки просто потому, что боятся натолкнуться на странную реакцию. И самое печальное — вовсе не ситуация, когда твой подарок не понравился. Печальнее всего, когда твой подарок в принципе отвергли, просто не желая ничего от тебя брать. Без видимых причин. Редко, но бывает. Чоуж.   

... мысль из предыдущего поста: Театр может вдохнуть жизнь даже в то, что оживлению поддаётся с трудом.  

Давеча сидели на завалинке. Слова говорили на тему: «Любое ли произведение искусства — притча?» А ведь всё-таки — да. И именно поэтому однозначные трактовки всегда плоские. Любая притча есть повод для интерпретаций и трактовок. Училки литературы и искусствоведы часто недооценивают этот факт.  PS Теоретически притча отличается от сказки тем, что она всегда описывает нечто реалистичное, не волшебное, не являющееся тем, чего быть не может.  Но, ежели задуматься, то эта грань размыта.  Всё — вымысел, иллюзия, майя. 

  Смотрел позавчера «Немого официанта» в Доме актёра. Теперь вот напеваю на известный окуджавский мотив следующую строчку: «Немой официант абсурдно неразумен; нам что-то говорит так просто, ни о чем». Постановка Независимого творческого объединения . Режиссёр и переводчик: Алексей Шендрик. Если приглядеться, то легко обнаружить, что и режиссёр, и актёры – из театра «Около». И это ощутимо. Стиль постановки – о́коловский (евпочя). Как почитателю абсурда в любых его проявлениях, мне давно хотелось посмотреть «Немого официанта» на сцене. И вот случай представился. В очередной раз реализовался принцип: если ты что-то ищешь – это что-то тоже ищет тебя . Итак, это ранний Гарольд Пинтер. Ему было 27 лет, когда он написал « The Dumb Waiter ». Это первые пробы автора попробовать силы на территории абсурда. Довольно неумелые, на мой взгляд. Если сравнивать с известными вещицами Беккета или Ионеско или Мрожека, то, на мой взгляд, «Немой официант» – довольно примитивен. (Хотя, что можн...

Две цитаты из книжки Х. Мураками «Послемрак» . I. Я не такой талантливый. Играть мне, конечно, нравится. Просто до чертиков нравится… Но разве сегодня этим прокормишься? Кто-то умеет хорошо выполнять свое дело. А кто-то действительно творит по-настоящему. Между этими двумя умениями – огромная разница. Я, например, играю очень даже неплохо. Уважаемые люди хвалят. Это приятно. Но только и всего. Вот я и решил: доиграю до конца месяца – из банды уйду. – Что же это такое – творить по-настоящему? – Как бы лучше сказать… Проникая музыкой в сердце, приводить в движение физические тела. Тела слушателей – и свое собственное. И через это создавать ситуацию, когда все вокруг приходит в движение. Примерно так. II. И вот что я думаю. Для того чтобы жить, человеку нужны воспоминания, как топливо. Все равно какие воспоминания. Дорогие или никчемные, суперважные или нелепые – все они просто топливо. Газетная реклама или философские трактаты, грязная порнуха или десятитысячные банкноты – для огня, в ко...

 ТЕАТРАЛ пишет: Доходы российских театров выросли почти на 20% Новости 19 Мая 2026 13:51 Ирина Сяткина  Министерство культуры опубликовало статистику о деятельности культурно-досуговых учреждений. Как пишет РБК, доходы российских театров по итогам 2025 года выросли на 18,2% и достигли 59,4 млрд рублей. Годом ранее рост был выше – 21,8%, а совокупная выручка составляла около 50,2 млрд рублей. При этом число зрителей увеличилось значительно скромнее. За год оно прибавило лишь 3,5% и составило 44,3 млн человек. Количество театральных мероприятий выросло до 208,3 тыс. против 202,4 тыс. годом ранее. Отдельно заметно выросли поступления от зарубежных гастролей – на 74,2%, до 672,3 млн рублей. Число зрителей на таких показах увеличилось до 85,6 тыс., а число самих мероприятий – до 614. Расходы театров, по данным Минкультуры, также продолжили расти и достигли 194,4 млрд рублей. Наибольшую долю по-прежнему занимает фонд оплаты труда – 123,8 млрд рублей. Заметнее всего увеличились траты...

Наконец-то выбрался покрутить педали. Протёр велик от пыли. Накачал колёса. Посмотрел на одометр: в прошлом сезоне проехал всего 497,5 км. До полтыщи не дотянул.  Сбросил одометр в ноль. Сегодня проехал в ленивом режиме 18,5 км за два часа (с остановками, привалами и пр.) Цепь не гремит. Смазки не требует. (В сентябре в велосервисе мне её смазали.)

 

  24-го апреля, вернувшись домой из Театра МОСТ, я написал что надо бы мне ещё разок посмотреть увиденный мной в тот день спектакль… Задумано — сделано! Сегодня сходил на постановку «Бродский. 12 новелл от первого лица» во второй раз. И чудо — произошло! :))) Мне и в прошлый раз спектакль понравился. А в этот раз очень-очень понравился. Просто море удовольствия! Сидел сегодня в последнем ряду. И сидение там — мне тоже очень пришлось по душе. :) В спектакле цитируется письмо Бродского Брежневу. Пожалуй, и я процитирую из него маленький фрагментик: Люди вышли из того возраста, когда прав был сильный. Для этого на свете слишком много слабых. Единственная правота — доброта. От зла, от гнева, от ненависти — пусть именуемых праведными — никто не выигрывает. Иосиф Бродский, Письмо Л. Брежневу, июнь 1972 PS. Всё чаще замечаю, будто меня кто-то подменил что очень неплохая практика — ходить на спектакли повторно.

Сижу. Ем. Разговариваю с ИИ. Халлабон (한라봉) — это сладкий сорт цитрусовых, название которого состоит из двух корейских слов:  Халла (한라 / Halla) — происходит от названия самой высокой горы в Южной Корее — Халласан (한라산), расположенной на острове Чеджу.  Бон (봉 / Bong) — означает «вершина» или «пик». При чём тут мандарин?  Бугорок на верхушке этого мандарина напоминает заостренную вершину горы Халласан. Сорт вывели в Японии в 1972 году, скрестив мандарин и апельсин. Японское название этого фрукта — «сирануи» (不知火), а коммерческое — «декопон» (деко — выпуклость). В 1990-х годах фрукт попал на остров Чеджу, где благодаря вулканической почве и теплому климату стал национальным брендом. Так как разные фермеры продавали его под разными именами, в 1996 году фрукт официально переименовали в «халлабон»

  Вчера пополнил свой театральный список. Сходил в Театр РОСТА в Царицыно. Десять лет там уже идёт спектакль «Про мою маму и про меня» . Мега-замечательная пьеса Елены Исаевой. Режиссер-постановщик: Андрей Горбатый. Театр объявил о последних показах. И я незамедлительно устремился. Успел. Забавно, но я с балкона насчитал в зале примерно дюжину седовласых и лысоватых дядек примерно моего возраста. Респект им. Но было много и молодёжи. И бальзаковских дам, прекрасных во всех отношениях, тоже было изрядно. Аншлаг. Прочитал, что «спектакль представляет собой историю о непростых взаимоотношениях мамы и девочки-подростка, когда переходный возраст дочери совпадает с кризисом среднего возраста ее матери». Гм-м-м… мдя… ну, не знаю… По мне, так – а вот и нетушки! Не об этом совсем идёт речь! Спектакль – о любви и душевной теплоте, то есть о том, что в невероятном дефиците. Очень-очень-очень-преочень мне понравился этот спектакль! Замечательнейший во всех отношениях! Несказанно р...

Итак, продолжу.  В прошлый раз писал про то, как ходил на спектакль Георгия Долмазяна «Долгие годы». На Симоновской сцене Театра им. Вахтангова.  https://natinteller.blogspot.com/2026/05/the-rest-is-silence.html А позавчера плыл домой погружался в миры Ремарка в Театре «МОСТ». Спектакль называется «Корабль возвращается домой». Тоже постановка Георгия Долмазяна. В основе «Три товарища». Премьерные показы идут. Интересно и поучительно посетить подряд два спектакля одного и того же режиссёра, но в разных театрах. У меня сложилось впечатление, что Георгий избегает нагнетания печалей. У него получаются лайт-версии известных произведений. Лайт – в данном случае хорошее слово. Его постановки и более лёгкие , и более светлые . Интересные в целом. Жизнеутверждающие. Хотя, на мой вкус, трагичности и надрыва можно было бы и добавить.  Что до художественности и стильности, то с этим всё отменно!   Театр позиционирует постановку как спектакль‑событие в духе кабаре 30-х годо...

Идеи верные. Поправочка только одна: длинные тонкие макароны (спагетти) в холодной воде замачивать проблематично. Их следует опускать в почти кипящую воду. Делать это можно так. Воду довести до кипения, а затем добавить немного холодной воды. Кипение прекратится. Затем погрузить спагетти в воду и варить, помешивая.    https://youtube.com/shorts/xLYcBpf64to

  Купил два театральных билета. В обоих случаях оставалось одно непроданное место в зале. Театры разные. Спектакли разные. Даты разные. А одно непроданное место, как нарочно, поджидало меня и там, и там. Удивительно, что режиссёр у обоих спектаклей – один и тот же: Георгий Долмазян. Смотрел его спектакли в театре «МОСТ». Хорошие спектакли. * * *  А вчера пошёл на Симоновскую сцена Театра им. Вахтангова.   Давали «Долгие годы» по одноимённому роману  Джозефины Лоренс «The Years Are So Long». Роман уже ранее инсценировали. Вещь известная. Хорошо подходит для актёров старшего поколения.         В основе инсценировок сценарий писательницы Виньи Дельмар к фильму 1937 года «Уступи место завтрашнему дню» («Make Way for Tomorrow») и пьеса Хелен и Ноа Лири . В Театре им. Вахтангова уже шёл такой спектакль с Ириной Купченко и Василием Лановым. Известна и супер-версия Театра им. Моссовета с Пляттом и Раневской – «Дальше – тишина…». (Соо...

  Не являюсь поклонником американо. Но люблю смелые эксперименты. :) Решил проверить совет Джеймса Хоффмана (James Hoffmann) из этого видео: https://youtu.be/0HdzJz_evNw Если коротко, то суть такая: согласно данному рецепту, НЕ следует просто разбавлять эспрессо горячей водой из чайника! А надо делать так:   Нагреть воду хорошего качества (бутилированную) до примерно 70 ° С. Не доводить до кипения!   Приготовить эспрессо. Удалить крема́.   Налить эспрессо в нагретую воду.   Размешать.     * * * Да, американо, приготовленное по такому методу, вкуснее! Однозначно, так делать гораздо лучше, чем просто лить кипяток в кофе. Но мне всё же по душе другие традиционные рецепты…  

Вражду и плен старинный свой Пусть волны финские забудут И тщетной злобою не будут Тревожить вечный сон Петра! Была ужасная пора , Об ней свежо воспоминанье… Об ней, друзья мои, для вас Начну свое повествованье. Печален будет мой рассказ. А.С. Пушкин. Медный всадник * * * Суровые годы уходят Борьбы за свободу страны, За ними другие приходят, Они будут тоже трудны. Юлий Ким. Песня из к/ф Собачье сердце

  Олег Харитонов: Про эпоху и Булата Вечером, повинуясь внезапному порыву, отправился в Дом музыки. Олег Харитонов выступал со спектаклем-концертом «Эпоха. Окуджава». Очень-очень душевно Олег песни исполнял. И видеоряд прекрасно подобран. Мне, как любителю часовых циферблатов, особенно понравилось!!! ;)))     https://youtu.be/_5an3Aq8xUQ Вот так вырвешься из обыденности наугад – и вдруг повезёт несказанно!

  Или – похождений. :) Для справки: в предыдущем посте я написал, что за прошедшие четыре года посетил театры и концертные залы 528 раз. Втянулся. Чоуж. И немедленно выпил продолжил. Аддикция. Привыкание. Итак, открыл пятый год тремя визитами в театры. I. В «Геликон-опере» 7-го числа давали «Императора Атлантиды». Вообще, «Геликон-опере» – респект. У них можно увидеть и услышать удивительные и экзотические оперы. Например, я слушал у них «Вампуку». А ко Дню Победы они представили «Императора». Эта опера написана еврейским композитором Виктором Ульманом в концлагере. Позже он был переведён в Освенцим. Где и погиб. Либретто такое (вкратце): Император затевает тотальную войну «все против всех». Это безумие ужасает саму Смерть. И не просто ужасает – она перестаёт выполнять свою работу. Убитые не умирают. Наступает Хаос. Воюющие друг против друга Солдат и Девушка осознают тотальную неадекватность происходящего. Любовь, возникшая между ними, восстанавливает нормальное положе...

 

  Кёгэн как форма фольклорного абсурда Вчера смотрел в театре «Человек» премьерный показ пьесы «Кёгэн». И удивительно эта вещица гармонирует с моими размышлениями про драматургию абсурда и эксцентричность как движок драматического сюжета. ( https://natinteller.blogspot.com/2026/05/blog-post_6.html https://natinteller.blogspot.com/2026/04/i.html https://natinteller.blogspot.com/2026/05/blog-post_1.html https://natinteller.blogspot.com/2026/04/blog-post_61.html ) Кёгэн  (  狂言  ) — народный комедийный драматический японский театр. Часто построен на абсурдных сценках. Западная культура связывает абсурдизм с Беккетом, Ионеско и др. Но японский кёгэн появился гораздо раньше, ещё в XIV веке, как народный фольклорный фарс.   狂言 (кёгэн – по-японски; kuángyán – по-китайски) Дословно переводится: безумные речи, бред Театр позиционирует постановку как притчу. И это безусловно так и есть. Скажу больше и категоричней: любой абсурд – это притча! Вздорность ...

Давеча я написал, что: И вообще интересный вопрос: может ли эксцентричность (клоунада) быть движком пьесы? (Наравне с тайной, конфликтом, сопереживанием.) Думаю, нет, не может. Для клоунады – ОК и норм. В пьесе тоже норм (почему бы и нет?), но для пьесы одной эксцентричности (вроде кидания портфелями, разговора на суахили или безответственного папы, бросившего семью ради эфемерностей) маловато будет. Нужен движок. А эксцентричность – штука инструментальная. * * * Однако, должен признать, что погорячился. Я побеседовал и ИИ на эту тему. И мнение своё изменил. ;) Эксцентричность и клоунада могут быть заменой конфликта и/или тайны в развитии сюжета. Такие сюжеты строятся не на противостоянии протагониста и антагониста, не на конфликте интересов, а на противостоянии героя и реальности. Пьеса становится интересной за счёт того, что взаимодействие героя с реальностью становится нестандартным, чудаковатым, прикольным, смехотворным, неадекватным и т.п. Главное – чтобы за этими выкрутасами б...

  В чера в мой театральный график вмешалась рука Провидения. Спектакль, который я так жаждал посмотреть, отменили. Форс-мажор. Печально, конечно. Но я завсегда отношусь к таким ситуациям спокойно. Если угодно, это ещё один признак того, что театральное искусство – это про здесь и сейчас. Кто-то из актёров может заболеть, может электричество в проводах пропасть, может на пульте какая-нибудь электронная неприятность случиться… это жизнь, чоуж… Вздохнул я, аки красна девица, и стал в афише разные опции подыскивать. Смотрю – в театре «У Никитских ворот» на Старой сцене одно единственное непроданное место есть. Всегда расцениваю такие случаи как знак судьбы. Отправился. А давали «Фанни» Марка Розовского. На сайте спектакль позиционируется как «фантазия на документальной основе». Таковой он и является. I. Спектакль весьма интересный. Мне понравился. Да, это про Фанни Каплан, стрелявшую в Ленина. Вообще, история эта довольно мутная. Фанни стреляла, да. Но! Она была полуслепая. В...

  +19,5℃ А первого было +5℃ / +7℃ UPD 13:50 +19,9℃ 14:06 +20,1℃    YES! Перевалило за 20! 17:20 +21,0℃ 23:16 +18,1℃ (Ходил в театр в фуфайке поло. Тепло даже после захода солнца.) UPD2 4 мая 2026 г 20:00 +23,6℃ 

В чера дважды успел сходить в театр.   I . Днём всё-таки попал на моноспектакль, посвящённый Окуджаве, в VS Театр. Всё-таки – потому что адрес площадки, на которой шёл спектакль, был указан в моём распечатанном билете неверно. Бывает. Удивительно, что на сайтах нигде не указаны ни имя, ни фамилия исполнителя. Он, конечно, представился. Но я боюсь, что запомнил с ошибкой. Потому и здесь я опасаюсь написать, кто это был. А играл на гитаре и исполнял стихи актёр (он же – автор спектакля) очень-очень неплохо. С душой.   II. А вечером пошёл на «Последний роман» в Театр им. Моссовета. Во второй раз. Первый – был в сентябре прошлого года. И тогда спектакль оставил у меня двойственное ощущение. В нём всё прекрасно! Всё, кроме самой пьесы. Довольно слабая драматургия, на мой скромный взгляд. И вот я пошёл смотреть его во второй раз. В любом случае, постановка, сценография и актёрская игра там замечательные! Так отчего же не сходить?! И вот, дошло до меня о великий...

  Вчера посмотрел «Идеального мужа» в ШДИ:  https://sdart.ru/idealnyj-muzh/ Неувядающая афористичная нетленка от Оскара Уайльда. Два года уже идёт в ШДИ. Хороший спектакль.  Казалось бы, и пьесу я знаю; и не очень жалую трёхчасовые спектакли… а тут р-р-р-а-а-аз! и провалился в действие всецело! Разве что с открытым ртом не сидел! :) Молодцы! И визуально всё очень стильно: от костюмов до света. По сложившемуся обыкновению выражаю отдельную благодарность музыкантам. Живая музыка — всегда прекрасна! И ещё пару слов надо сказать про британскость. :) «Идеальный муж» Уайльда, как, например, и «Тётка Чарлея» Брэндона — очень британские вещицы. И всегда требуют создания особого сценического колорита. Мне британскость в ШДИ пришлась по душе!

  Первомай и Buddha Purnima Сегодня полнолуние. Стало быть, Buddha Purnima . День рождения Будды. Индийские коллеги прислали поздравление.  

  Про яйцо, хранящее время, и про трёх авторов, поведавших нам кое-что о сути времени   O vum P hilosophicum Милорада Павича Вчера в Доме-музее Станиславского посетители получили четверговые яйца. Что характерно, срок годности на них не указан (в отличие от мистических яиц времени, которые несла курица в шапке в Хазарском словаре у Павича).  * * * Это сегодняшнее яйцо, например, содержит вместо желтка четверг. В завтрашнем будет среда. Из него вместо цыпленка вылупится день жизни его хозяина! Какой жизни! Под скорлупой этих яиц не золото, а время. … Ведь все наши проблемы на этом свете проистекают из того, что мы вынуждены тратить наши дни такими, какие они есть, из-за того, что не можем перескочить через самые худшие. В этом-то все дело. С моим яйцом в кармане вы, заметив, что наступающий день слишком мрачен, разобьете его и избежите всех неприятностей. В результате, правда, ваша жизнь станет на один день короче, но зато вы сможете сделать из этого плохог...

И гра в вопросы и ответы  с ИИ 1. Наиболее известные автобиографии с элементами гротеска и фантастики (по мнению ИИ): I. The Secret Life of Salvador Dalí by Salvador Dalí In the Dream House: A Memoir by Carmen Maria Machado The Private Memoirs and Confessions of a Justified Sinner by James Hogg Steppenwolf by Hermann Hesse Lunar Park by Bret Easton Ellis:  II. A fake memoir is a literary work marketed as a true autobiography or journal but is largely or entirely fabricated, acting as a form of literary forgery. These books pretend to be non-fiction to gain credibility, often exaggerating traumas like addiction, abuse, or war, and are frequently rebranded as fiction after being exposed. III. Are there any cases related to Russian authors or artists? Russian culture has a long-standing tradition of the grotesque, often used as a tool for survival and social critique under oppressive regimes. Several Russian authors and artists have written works that blur the lines between their...

 Замечательный рассказ о Борисе Григорьеве:  https://youtu.be/LCm8W63LiYo